Lenin Paulino Curador -Coordinador, Galería Centro Sociocultural Babeque

Los colectivos de artes han jugado un papel sumamente importante desde mediado del siglo XX , constituyéndose en agrupaciones colaborativas en las que coinciden procesos de creaciones que apuntan a una producción artística en conflictos con los entornos establecidos del arte. Pensamos en vanguardias, dadaísmo y el Fluxus. En nuestro país el Grupo Proyecta y Colectivo 80 entre otros. Todos estos, integraron una serie de artistas que en muchos casos compartieron una misma ideología, filosofía o postura artística, política y social. El caso de la muestra “ Dinámicas de Presencia” se perfila como una exposición colectiva que no incluye la intención de “colectivo de arte ” de forma intencionada, aunque las declaraciones y principios de las artistas y sus posturas antes diversos aspectos socioculturales contemporáneos, serian suficiente para asumirse como tal e incluso para exponerlos por medio de un manifiesto. Cada una de las artistas de esta exposición ha llevado su proceso de creación de manera autónoma. Por distintas razones se acercaron, identificaron coincidencias y conexiones que dieron lugar a una sinergia que se hace evidente en cada de las obras expuestas. Dinámica de Presencia tiene el gran valor de generar la integración no desde la formula gastada de ilustrar un tema, más bien lo asumen desde un entramado conceptual que ha trazada las estrategias y metodologías con la que cada una de ellas ha desarrollado sus creaciones. Uno de los puntos de coherencia a nivel del grupo es su gran sensibilidad social, humana y ambiental, donde el ser humano se asume como una entidad integral a la naturaleza, la vida y como consecuencia de lo anterior a la cultura. Esta mirada holística conecta con aspectos multisensoriales que se expresan de manera física en las obras y conectando con los procesos, donde lo colectivo juega un papel fundamental. Va más allá de las colaboraciones entre las artistas y se extiende al involucramiento comunitario donde los actores son invitados a hacerse responsables de las problemáticas y cómplices de las soluciones. Encontramos entonces algo fascinante, en este proyecto, la obra de arte no es el fin, más bien es la memoria de los procesos de estas tres mujeres que entretejen sus ideas con sus acciones y las de los socios creativos de sus trabajos. América Olivo, Alma Peguero y Carmen Inés Bencosme se mueven en un juego estético en el que pasan del performance al happening, del arte sostenible al land art, de las artes estructurada a las expresiones orgánicas corporales, pero, sobre todo, se posicionan ante una valoración y reconocimiento de las artes populares y con ellas la acción de visibilizar las mujeres anónimas que desde tiempos remotos han realizado el trabajo artesanal que en muchos casos las han inspirado. Nos encontramos con una colección donde la inventiva y la importancia del diseño participan de manera activa, en el que las artistas destacan el papel del color, la composición, las líneas y el recurrente uso de los espacios positivos y negativos que le permite contextualizar desde una perspectiva cultural los refrentes que marcan sus piezas. 

Santo Domingo, República Dominicana

Febrero 2024

America Olivo, Carmen Ines Bencosme

“I have come to be”

Installation, collaborative creation 

Fabric made of plastic bags and canvas fabric scraps. 

300 x 400 x 440 cm 

2022

Connection between bodies, places and spaces.

Our project is an open proposal where all kinds of people participate and collaborate, taking into account as a starting point the protection of the environment. We share, dialogue, cooperate, create and learn from each other. 

We reuse single-use plastic bags and transform them into minimalist objects and installations that can be used in public and private spaces. 

Our interest is also to educate and connect with our communities, where we can be mutually transforming.

This work, taken out of the traditional context of being exhibited in a gallery or museum, leads us to reflect not only on the use of plastic covers, but also on how the creations should reach different audiences no matter where they are. They can have different uses as a shade measure, protecting us from the sun while we are in a park or any other area that can be used for recreation and relaxation. 

We can use it as a hammock allowing us to pause, at a time when speed has become part of our routine. This first object is an immersive work, it can take the user to the delight of the landscape, allowing to put presence in an individual and collective way, where the being and the being are in the same space-time, allowing the concurrence of other beings turning them into a collective body. The exercise of observation allows us to observe both outside and inside ourselves and this leads us to the presence and presence is to be present of being and being simultaneously.

Exhibited in the collective exhibition February 2024

“Dynamics of Presence”. 

Participating artists: Alma Peguero, Carmen Ines Bencosme and America Olivo.

Gallery coordinator / curator: Lenin Paulino.

Babeque Sociocultural Center Coordinator: Cecile Oquet.

Museography: Collective creation between the artists and the curator.